製作人吳明季表示，想拍攝當代原住民音樂的紀錄片，是源自於原住民歌謠震撼她心中那份最深的觸動。這些取材自生活的歌謠，靠著口耳相傳，傳唱了無數個年代，成了族群文化累積最為豐沛的特色；而近代歌謠更透過原住民的工作、宗教信仰、救國團、原住民音樂創作者、乃至於唱片的傳播等，在部落與民間造成轟動流行。

但是，從來沒有哪一段歷史，像最近這一百年來，對原住民社會造成這麼大的衝擊與改變。而原住民的歌謠，正扎扎實實的記錄了這些歷史的軌跡。

在「舞動山海的旋律」系列紀錄片中，將記錄一九五○到七○年代，山地歌謠如何因資本主義的入侵，隨著原住民的工作流浪到台北？一九五○年代之後，西洋宗教的傳入，讓原住民如何用山地歌謠來讚美上帝？當原住民歌謠遇到了救國團碰撞出什麼樣的火花？日治時期原住民的音樂創作老前輩，創作出什麼樣讓人懷念的歌謠？現代的原住民音樂創作者，他們的歌謠又訴說著什麼樣的故事？

全系列共十集，每集三十分鐘，每次播出二集。各集介紹如下：




第一集 山地歌流浪到台北(上)


一九五○到七○年代，山地歌謠隨著原住民的工作，輾轉從部落流傳到林班、遷徙到都市。在林班工作的苦楚，都市工地工作的心酸，只有藉著歌唱來抒發。在哼哼唱唱之間，許多反應生活情境、流浪心聲的歌曲，如「我該怎麼辦」、「可憐的落魄人」、「流浪到台北」等，就這樣源源不絕的創作出來。

第二集 山地歌流浪到台北(下)


林班歌大部分都是集體創作而來，而且大多都是情歌。旋律融合了各族群原住民歌謠與流行音樂，並且多是Am的曲調。在自嘲與卑微的歌詞中參雜著生疏的國語，內容反映出時代的背景。許多林班歌像是對話一樣的在唱歌，這是深受傳統原住民文化的影響。在貓王與披頭四風靡全球的年代，吉他也以另類的形式融入林班歌當中。

第三集 讚美上帝山地歌(上)


一九五○年代之後，西洋宗教傳入了原住民部落，在教會本土化政策影響之下，許多原住民族群的傳統曲調，填上了讚美上帝的母語歌詞，就變成原住民吟唱的「聖詩」。是什麼原因讓原住民社會在短短二十年內，大規模接受西洋宗教的信仰？原住民傳統宗教的思維與西洋宗教有何關連？現代化的腳步又是如何影響？

第四集 讚美上帝山地歌(下)


西洋宗教重視音樂撫慰人心的力量，而這點和原住民社會很像。原住民傳統信仰原本就重視儀式與語言的力量，西洋宗教也是如此。另外教會對協助原住民部落邁入現代化的腳步也頗有貢獻，因此原住民能在短時間內接受西洋宗教的原因很複雜，並不僅是傳教士帶來救濟品的問題。在這個背景下，原住民音樂融入西洋宗教也經歷了一段辯證的謀合期。

第五集 當山地歌遇到了救國團(上)


作者不詳卻人人耳熟人詳的「偶然」、「我們都是一家人」、「歡迎歌」等等，都是典型的山地民謠孕育出的新山地國語歌，透過救國團團康歌曲的採納與傳播。戰後台灣的政治時空，讓救國團擁有相當大的影響力，這時山地歌謠遇到了救國團，竟意想不到的讓整個世代的青年朋友都傳唱起原住民的歌謠。

第六集 當山地歌遇到了救國團(下)


台東救國團在早期就招募許多原住民老師來當義工，透過他們到部落採譜，加入國語歌詞，改編成許多團康歌曲，只是我們都不知道這些歌是山地歌。後來救國團山地青年服務隊成立，創造以原住民音樂劇的形式在全台灣各地巡迴演唱，如天籟的歌喉、具力量的樂舞，很快的就造成轟動。山青隊這個舞台也無意間培養了許多原住民的歌手。

第七集 懷念父親的歌(上)


陳實、高一生、陸森寶三位老前輩，在原住民音樂史上可說是國寶級的人物。他們三人是最早接受日制師範教育的原住民，在學期間開始接觸現代音樂教育，並且當時他們在音樂方面的天分就已嶄露頭角。畢業後返鄉服務鄉里，他們開始採集傳統歌謠，並創作新的原住民歌謠。這些歌謠至今依然深受部落族人的懷念。

第八集 懷念父親的歌(下)


陳實、高一生與陸森寶創作的音樂，深深的反應出他們所處時代的族群歷史，也映照出他們個人的族群關懷。他們對音樂的喜好，以及音樂觀與作品，也深深的影響他們的孩子與部落的後輩。透過這些孩子們與部落後輩的角度，我們帶領大家一起懷念、認識與經驗這三位老前輩的音樂故事。

第九集 聽我們的歌(上)


音樂創作對許多原住民而言，就跟說話一樣，是極自然的，是一種抒發，是文化的一部份。當代的原住民音樂創作，充滿著令人驚艷的作品。尤其是近十餘年來，許多不同音樂的形式與創作的嘗試，如百花爭鳴、令人期待。這是一個現在進行式的歷程，我們透過以胡德夫為主的原住民創作歌手的故事，來聊聊當代的原住民音樂創作。

第十集 聽我們的歌(下)


當代的原住民創作歌手，走過了西洋流行歌曲的轟動時代，參與過民歌運動「唱自己的歌」的潮流，並且在不同階段受到教會歌曲、林班歌、救國團團康歌曲、台灣流行歌曲、與傳統部落古調等曲風的影響，甚至在投入族群運動的過程中，創作出許多令人驚艷的歌謠。透過以胡德夫為主軸的原住民創作歌手的故事，我們要讓大家聽我們的歌。