表演藝術與科技的革命「公視藝文大道」訪台南人劇團蔡柏璋、編舞家謝杰樺

  • 2016-08-10
  • SystemAdmin
【台北訊】當寶可夢(Pokemon Go)在全球掀起「抓寶」熱潮,那表演藝術是否也能與科技結合,帶動創新的文化體驗?台南人劇團聯合藝術總監蔡柏璋、編舞家謝杰樺日前接受《公視藝文大道》專訪,兩位創作者原本對科技與表演藝術的結合,抱持懷疑態度,卻在各自作品中找到精彩的答案。

 蔡柏璋說,想做獨角戲的初衷是因為太喜歡旅行,「如果能夠做一個戲,拎著就走,多好!」,他解釋「拎著就走」是指一個皮箱能裝完整個舞台的道具。但原本想得很簡單、很基本,沒想到最後還是把劇「搞大了」!他在獨角戲《Solo Date》裡,運用現場即時投影與預錄技術,一人分飾多角,與人工智慧大談戀愛,並且同時在舞台上進行多場盲目約會,背後想探討現代人在科技狂潮下的孤寂。

 他以電子雞為例,會擔心不餵食時電子雞會死,「這其實是我們把自己的情感,投射在一個根本沒有生命的無機體上面,可是人就有這種能力」,後來,他便將人跟機器談戀愛這個構想發展成《Solo Date》。

 《Solo Date》曾在去年2015年發表過階段性呈現,今年九月將在雲門劇場做首次的公開售票演出。其間最大的轉變是,蔡柏璋對於科技之於表演的必要性,有了新的省思與著力點,因而大幅修改劇本,從原本的「酷炫」想法,轉而讓科技真正落實在文本中,不再為用而用。他說:「如果都沒有適合的技術,那就不要用啊!為何要為用而用呢?這是做完之後最大的心得,所以我重新再回來看這個劇本本身時,我發現其實它很簡單在講一件事情,就是如果你生命中的摯愛逝去了,你要怎麼繼續活下去」。最後他重新回頭看劇本本身、由繁入簡,找出最適合劇作的科技方法。

 編舞家謝杰樺則將作品與科技共舞,運用360度環場投影互動,讓舞者在投影之下,身體變成一塊動態的畫布,影像隨之移動、延伸。舞作《Second Body》是對身體定義的再思考,靈感來自駕駛車輛的經驗,如同開車時車輛是身體的延伸,而當代科技將身體的定義不限於肉身,也不知不覺中也取代我們對原始身體(First Body)的認知。該集節目將在 8月11日晚上11點播出,播出後七天內都可在「公視+7」網路收看。